Режиссёр Валерия Гай Германика рассказывает о партизанском кино, поиске новых форм, ценности авторского высказывания и о том, почему её проекты продолжают влиять на зрителей.
Валерия Гай Германика стала героиней подкаста "Не выходя из комнаты" с Сергеем Изотовым и Иваном Орловым-Смородиным. В разговоре режиссёр поделилась своим опытом возвращения к арт-хаусу, размышлениями о независимом "партизанском" кино, особенностях документальных проектов и планах на новые сериалы и фильмы. Ведущие задавали вопросы о киноиндустрии, творческой свободе, религиозных темах и восприятии её знаковых работ.
Германика известна своим уникальным киноязыком и умением провоцировать дискуссии. В диалоге она говорит и о трудностях авторского кино в России, и о том, как меняется зритель.
1. Что такое партизанское кино
Гай Германика объясняет, что партизанское кино снимается почти без бюджета, но с большой вовлечённостью команды. Это работа ради идеи, где "каждый по чуть-чуть" вкладывает силы и ресурсы. Она приводит пример режиссёра Романа Михайлова, снявшего девять фильмов за шесть лет. По её словам, главное — найти продюсеров-романтиков, готовых поддержать авторский замысел.
Режиссёр подчёркивает: подобные проекты не нацелены на окупаемость. Скорее это фестивальные и имиджевые работы, которые формируют культурное поле. "Это не про деньги, а про свободу и высказывание", — отмечает Гай Германика.
2. Автор против индустрии
В беседе поднимается вопрос о месте авторского кино сегодня. Гай Германика говорит, что эпоха не любит авторов, предпочитая массовое производство. Но, по её мнению, именно авторское кино способно "поймать время и героев эпохи".
Она делится убеждением, что задача режиссёра — рассказывать про себя, через личные истории находя отклик у зрителя. "Авторская суперспособность — чувствовать контекст времени", — подчёркивает она.
3. Малые группы и новый менеджмент
Гай Германика рассказывает о своём опыте съёмок микросериалов небольшими командами. Вместо традиционных 70 человек достаточно 20, и процесс становится быстрее и продуктивнее. По её словам, в кино нужен "консалт-менеджмент", который позволяет убрать лишние траты и сделать производство эффективным.
Она убеждена, что современное кино требует другого подхода: меньше формальности, больше живой работы. "Это вопрос менеджмента: как настроишь свою команду, так и получится", — говорит режиссёр.
4. Работа бесплатно и ценность опыта
В разговоре поднимается тема бесплатной работы в кино. Гай Германика считает, что труд ради идеи — часть профессии. Она вспоминает, как сама снимала документальные проекты для сокурсников, нарабатывая опыт.
По её мнению, работать бесплатно могут только сильные специалисты мирового уровня, которые зарабатывают в других сферах. Она подчёркивает: это не эксплуатация, а возможность "сделать что-то для вечности".
5. Религиозные мотивы и идея сериала "Приход"
Режиссёр делится задумкой сериала "Приход" — истории о жизни в общине, где добро и зло переплетаются без чётких оценок. Она считает, что христианская тематика заслуживает современного киноязыка.
По словам Гай Германики, церковь должна быть местом радости, а не формальности. "Бог не нуждается в защите, как не нужно дарить воск тому, кто создал пчёл", — говорит она, обсуждая границы религиозных сюжетов.
6. Провокация или честность?
Гай Германика отвергает мысль о том, что её фильмы — намеренная провокация. Она настаивает: снимает только про себя и свои чувства. Если зритель видит в этом вызов — это его личная реакция.
"Я не проповедник, я исповедуюсь", — подчёркивает режиссёр, объясняя, что её искусство рождается из внутреннего опыта, а не из желания шокировать.
7. Документальное кино и работа с героями
Режиссёр признаётся, что документальное кино для неё всегда связано с напряжением и поиском дистанции с героем. Она вспоминает съёмки с Александром Емельяненко, где важно было чувствовать границы и сохранять синхронизацию.
По её словам, камера становится инструментом диалога с миром. "Это мой способ общения с реальностью", — говорит Гай Германика.
8. Сериал "Школа" и его наследие
В разговоре всплывает её культовый сериал "Школа". Гай Германика отмечает, что проект до сих пор смотрят подростки, обсуждают в соцсетях и даже включают в учебные программы.
Она подчёркивает, что "Школа" была семейным кино особого рода: её смотрели и дети, и родители, иногда тайком друг от друга. "Это способ наладить диалог через конфликт", — говорит режиссёр.
9. Новое поколение зрителей
Гай Германика обсуждает особенности поколений Z и "альфа". По её словам, новые зрители ценят комфорт, личные границы и независимость. Однако они всё равно сталкиваются с конфликтами, навязанными обществом и работой.
Режиссёр считает, что драматургия остаётся вечной, меняются только формы её выражения. "Со времён Древней Греции ничего не изменилось", — отмечает она.
10. Путь автора и поиск "фильма фильмов"
В финале беседы Гай Германика признаётся, что постоянно ищет идеальный фильм, свой "фильм фильмов". Каждый новый проект для неё — попытка приблизиться к этой цели.
Она видит в своём творчестве одну линию: путь от подростков до зрелых героинь, отражающий её личную жизнь и борьбу. "Я снимаю всегда про себя, и это станет большой энциклопедией", — говорит режиссёр.